El Centro Cultural Coreano, en colaboración con la Aural Galería, presentan esta exposición virtual que explora el concepto de “la nueva coreanidad” o nueva identidad coreana a través de 21 obras contemporáneas de arte coreano:
“OGAMDO: Cinco escenas del arte coreano”
Exposición Temporal Virtual. Del 27 de octubre de 2021 al 16 de enero de 2022
- La exhibición virtual organizada por A-Lounge y promovida por la Fundación Coreana para el Intercambio Cultural Internacional (KOFICE por sus siglas en inglés) y el Centro Cultural Coreano en España, reúne 21 obras contemporáneas de distintos géneros que incluyen pintura, video, instalación y arte objetual de artistas coreanos.
- Ogamdo, aborda cinco perspectivas basadas en aspectos de la sociedad actual de Corea.
Para un mejor entendimiento, contará con vídeos explicativos de arte coreano elaborados por el curador y los artistas, los cuales estarán disponible tanto en la web del Centro Cultural Coreano como la de Aural Galería.
Madrid, a 25 de octubre de 2021. – El Centro Cultural Coreano en España, en colaboración con la Aural Galería, presenta la exposición online “OGAMDO: Cinco escenas del arte coreano” disponible al público del 27 de octubre de 2021 al 16 de enero de 2022 en el siguiente enlace: http://www.ogamdomadrid.kr/. Esta exposición, dirigida por A-Lounge, se presenta a través de “Traveling Korean Arts” por la KOFICE, un programa dedicado al intercambio cultural que ha presentado proyectos artísticos coreanos de alta calidad en más de 31 países y 55 ciudades del mundo. La muestra consta de 21 obras de arte contemporáneo de diversos géneros que incluyen pintura, video, instalación y arte objetual.
En palabras del comisario de la exposición, Yu Tonghyun, el título de la misma, Ogamdo (juego de palabras que literalmente significa a vista de cuervo, y que también puede ser interpretado como cinco escenas arte) está inspirado en una serie de 15 poemas coreanos escritos por Yi Sang (1910-1937. Novelista y poeta y máximo exponente de la literatura surrealista coreana), la cual abrió un nuevo horizonte en el mundo de la literatura coreana. La exposición intenta capturar lo que Yi Sang se había atrevido a mostrar hace muchos años: una nueva perspectiva del arte.
Asimismo, la muestra se aborda desde cinco perspectivas: «Nueva tradición», «Montaje de la ciudad», «Reconstrucción de la cultura», «Asuntos cotidianos» y «Paisaje a través del ojo de la mente».
Nueva tradición
Las pinturas tradicionales coreanas recrean un mundo pintoresco y elegantemente hermoso en el lienzo. El paisaje se expresa a través de trazos de tinta con sutiles efectos de luz y sombra mientras que la imagen posee colores vibrantes. El espíritu del arte tradicional coreano se reinterpreta para crear obras de arte que conectan nuestro pasado y presente.
Montaje de la ciudad
La modernización y el desarrollo urbano han creado un nuevo paisaje en la ciudad y sus alrededores. El paisaje urbano, que cambia día a día, es una fuente de nueva inspiración para estos artistas y, a su vez, éstos inculcan su sentido estético al bullicio de las ciudades e incluso las zonas más recónditas y oscuras.
Reconstrucción de la cultura
Con la llegada de la era global, Corea del Sur es el lugar donde las culturas de Oriente y Occidente se mezclan de manera dinámica. La cultura pop occidental y la música de ópera se mezcla con tinta coreana y vídeo al mismo tiempo que lo hace la música y la pintura que desarrolla un proceso transcultural con el fin de crear una nueva identidad cultural.
Asuntos cotidianos
¿Cómo es nuestra vida diaria viviendo el «aquí» y «ahora»? Los artistas muestran un gran interés por la vida y sus acontecimientos cotidianos. El público tiene la oportunidad de observar la vida diaria en el arte coreano, desde el espacio en el que vivimos, las relaciones interpersonales actuales e incluso el anhelo de los elementos que se han desvanecido con el rápido desarrollo urbano.
Paisaje a través del ojo de la mente
Las diversas formas de mostrar los sentimientos más íntimos de los artistas y su espíritu se expresan a través del trabajo principalmente monocromático, conocido como dansaekhwa coreano. En los últimos años, muchas obras se han diseñado en forma de pinturas abstractas, objetos e instalaciones que muestran lo más íntimo de los artistas.
Por primera vez llega el Centro Cultural Coreano una exposición exclusivamente online en la que su comisario y artistas nos harán un recorrido por sus obras, abriéndonos su mundo e invitándonos a descubrir otros sistemas de pensamiento.
La exposición se presenta en Madrid en colaboración con Aural Galería, espacio de arte contemporáneo que acoge tanto artistas nacionales como internacionales dando a conocer proyectos que exploran otros territorios e incrementando la capacidad expresiva de lenguajes artísticos.
Ogamdo, analiza la nueva identidad de Corea creando una sinergia entre la creación y el arte de los dos países.
De forma paralela a este evento, está previsto que se celebren dos actividades en el mes de noviembre: un webinar que contará con la participación del comisario de la exposición, Yu Tonghyun, periodista de arte, comisario independiente y actual jefe de redacción de Fedora Press, los artistas de la misma, Begoña Martínez Deltell, directora de la Aural Galería y vocal del Consell Valencià de Cultura y personalidades ligadas al mundo del arte en España, quienes establecerán un diálogo artístico enfocado en el arte desarrollado en ambos países. Además, entre los participantes al webinar y personas que hagan saber sus opiniones en una encuesta online tras visitar la exposición se sortearán artículos exclusivos de la exposición.
Relación de artistas: Gim Duk-Hoon • Kim Seung-Young • Kim Eun-Hyung• An Gyung-Su • Yoo Geun- Taek • Lee Woo-Sung • Cho Jai-Young
